Colección Malba

Agustín Lazo desarrolló una obra ajena a las tendencias dominantes del arte posrevolucionario mexicano. Nacido en una familia de clase media alta, afectada por la vivencia de las matanzas ejercidas sobre ellos durante la Revolución de 1910, su producción se distancia de la ideología hegemónica del muralismo. Mientras muchos artistas trabajaban en torno a la figura del obrero y del trabajador como emblemas del nuevo orden nacional, Lazo se vinculó con un grupo de intelectuales, sobre todo escritores, que con el tiempo serían identificados como “Los Contemporáneos”. Lazo comenzó sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes y su producción adquirió mayor consistencia a comienzos de la década de 1920. En 1925 realizó su primer viaje a Europa, experiencia que transformó profundamente su trabajo, y en 1927 viajó a París, donde residió durante tres años y entró en contacto directo con el movimiento surrealista francés. Sin embargo, es probable que conociera el surrealismo desde antes, interés que se profundizó durante su estancia parisina. Hacia 1928, varias de sus piezas evidencian la erotización del cuerpo masculino y el inicio de un juego de yuxtaposiciones y combinaciones que, asociado al surrealismo, continuaría a lo largo de toda su carrera. De regreso en México en 1930, Lazo desarrolló una producción especialmente intensa y variada durante esa década. Sus obras presentan cuerpos e imaginarios cotidianos en los que el orden de la realidad parece suspendido y también incorporó escenas de crimen, suicidio y perturbación psicológica, vinculadas tanto al universo surrealista como a formaciones del inconsciente.