Colección Malba

Pienso esta serie de esculturas como un collage de cerámicas. Las primeras fueron hechas para la muestra Living Rum, en Dabbah Torrejón, en 2002. Preparé esa muestra en Estados Unidos, escuchando cacerolazos por teléfono y leyendo acerca de riots en las calles de Buenos Aires, y rodas las obras tenían una acción de destrucción y posteriormente una de remiendo, arreglo, “emparche”. Las esculturas primeras eran cerámicas que yo compraba en yard sales, algo así como ferias americanas o ventas de garage. Después les pedía a amigos americanos que las rompieran, y yo las volvía a pegar como podía, mezclando figuras, y “embelleciendo” las grietas y fragmentos con purpurina dorada y un hilo llamado retoglio, hecho con polvo de diamantes.

Me gusta mucho pensar en las esculturas rotas al mismo tiempo que en esa expresión: “acá no pasó nada…”, que evoca que está todo arreglado, que no se nota que nada haya pasado. También me gusta pensar en el wabi-sabi japonés, que rescata la belleza de lo “roto”. Y el destino casi fatal de una cerámica al romperse.

Posteriormente, encontré en Brooklyn a una mujer puertorriqueña con un local lleno de moldes de figuras de cerámica. Y allí, yo podía mezclar con un repertorio enorme las figuras que quisiera. Me contaron después que la cerámica de molde era una práctica muy popular entre las amas de casa de los 70: do it yourself, cualquiera podía hacer arte. Me puse a trabajar con ella y de esta segunda experiencia surgió el collage de cerámicas Ma-za que es parte de la colección Malba. 

Texto de Alejandra Seeber